玉不琢，不成器。木不雕，难成品。一块普通的木料，在武汉市江夏区汉派木刻非遗传承人朱明的手下，却变成了精美绝伦的艺术品。
11月5日，武汉市江欣苑社区的非遗传承园。如果你推开“传统木雕”工作室的门，一股木香会扑面而来，同时你会听到伏案的工匠飙出地道武汉话：“您家随便看看。”
说话的便是工作室的主人朱明，兼擅汉派木刻和木雕。工作室墙上装裱的“湖北省工艺美术大师”等各类证书和荣誉，仿佛在告诉访客：主人来头不小。
朱明告诉极目新闻记者，木雕和木刻最大的区别是：木雕是立体的，木刻是平面的，可以墨印、油印成画，有点像传统的版画。
没有客人时，身穿牛仔裤、戴着老花镜、胡子半白的朱明，会一头扎进自己的雕刻世界，和木头、众多刻刀为伴，静静地雕琢时光，雕琢传统。
“我的作品主要是木雕，还有一些传统木刻，可以反复利用，通俗点说就是木质的模板。”朱明告诉记者，木雕和木刻多选材樟木、黄杨木、楠木、椴木等。
不管是木雕还是木刻，朱明都追求“神韵在先”。他希望自己一刀一刀雕刻出来的作品，是有温度的，“这也是手工的魅力。”
在工作室内，记者看到一幅巨大的汉派木刻作品《财神》。朱明介绍，作品长2.4米、宽1.6米，耗时一年才完成。记者注意到，作品线条走向婉转、流畅，造型栩栩如生、活灵活现。
更绝的是，木刻上墨、将纸覆盖，慢慢拓印，就成传统的版画。“这个作品框架太大，拓印只能春夏之交完成，太冷太热都不适宜，不然不好上墨。”朱明介绍，目前，他正在创作《武汉八景》的木刻作品，里面涵盖了黄鹤楼、武大樱花、归元寺、长江大桥、龟山电视塔、江汉关等武汉地标建筑和元素，“希望大家通过这个作品，认识武汉、了解武汉、爱上武汉。”
从事木雕和木刻已经34年的朱明，最发愁的还是缺乏下一代传承人：“我很担心，它会永远地成为挂在墙上、展出在博物馆里的文化遗产，没有人继承。”
对此，武汉市江夏区文旅局有关负责人表示，将在汉派木刻和木雕保护、传承、推广上予以支持，鼓励其不断创新，多出文创产品，让更多人了解汉派木刻和木雕。
文章来源：楚天都市报 记者 黄忠 通讯员 徐竞翔
责任编辑：许蓓
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